如果说，这本集子有什么特别之处，大概就在于它主要是基于采访而写成的。在过去两年，我密集地采访了很多童书作家，与他们聊他们的童年，他们对孩子，对童年，对成长、对世界的看法。

每一次与作者的聊天，都让我对书的内容有更深的体悟。

比如说一位法国老画家安德烈·德昂，我去年去采访他的时候，他已经快八十岁了。他的第一本童书叫做《你好，月亮》。他跟我讲，他是怎么开始画童书的。

“那一年我52岁，刚刚离了婚。有一天夜里，我正在漫无目的的散步。我家离海很近，但因为是夜里，不知道海是否就在身边。我很悲伤，心里有很多的压抑和痛苦。不明白人生何以走到今天这样的地步。这时候，一轮月亮毫无预警的从山后冒了出来，很大很大，大到不可思议，揉杂着浓烈的橘色和红色。它那么大，那么近，那么耀眼，我觉得自己伸出双手就能把它抱在怀里，带回我那个小房子里。那一瞬间，我突然觉得自己不孤单了。”

从此以后，希望，温暖，温柔，浸透在他的每一个作品里。

当然，不是每个人都有机会和童书作家进行长时间的交流，成年人想要进入童书的世界，应该从哪里开始呢？

如果是绘本，跟孩子一起读。

孩子的视觉敏感度远甚于成年人，他们能注意到很多成年人注意不到的画面细节；而成年人则以自己的声音与爱，提供一个读书的美好氛围。

绘本这种形式，本来就是用来亲子共读的。让他躺在我的左边——按照日本人的说法，人的心脏在左边，这样孩子就能感觉到我的心跳，记住我的声音。

正如日本图画书之父松居直在《幸福的种子——亲子共读图画书》中写道的：“念书给孩子们听，就好像和孩子们手牵手到故事国去旅行，分享同一段充满温暖语言的快乐时光……孩子们长大以后，我才真正了解到，当时我用自己的声音、自己的语言讲了这么多故事的意义在哪里。我也发现，通过念这些书，我已经在他们小时候，把一个做父亲的想对孩子们说的话说完了。”

当然，也有一种说法，关于亲子阅读，《纽约客》的专栏作家亚当·戈普尼克曾经有过一段非常精辟的论断：所谓“沟通领域”很多时候是“冲突地带”——多愁善感的成年人遇到渴望长大的孩子。

“在儿童文学中，成年人想要一个关于童年的抚慰图像，或者一个熟悉的名字或者故事；孩子则想要一艘船，一个出口，一种彼岸生活的案例。孩子想出去，他们的父母则想回归。成年人渴望通过奇境、纳尼亚、乌有乡回到童年的愉快光景，而孩子们想把这些地方当作超越孩子气的跳板。成年人被乡愁驱动，孩子们则想把它们作为漫游真实世界的地图。”

所以，即使是冲突地带，仍然遍布了两代人沟通与理解的幽曲小径。对孩子而言，他们追随书中的少年／少女，离开熟悉的家，踏上冒险的征程，经历种种挫折与险阻，之后对家、对自我都有了一个新的、更好的理解，也拥有了面对生活的勇气。

而对成年人而言，童书的确提供了一条回到童年的密道，但“回去”何尝不是另外一种形式的成长？是回到生命的根基所在，回到生命最初本就不确定的独一无二性，回到生命每时每刻潜在的开放性，重新以惊奇的目光打量世界，再次追问世界为什么是这个样子的？世界可以是什么样子的？人生是否还有另外一种可能性？